प्रतीक गांधी होने की कला: ‘पात्र आते हैं और चले जाते हैं लेकिन मुझे खुद के साथ रहना पड़ता है’

प्रतीक गांधी आज बॉलीवुड के हीरो हैं। स्कैम स्टार, जिसने हंसल मेहता की स्कैम 1992 में अपने सफल प्रदर्शन से दर्शकों और आलोचकों को समान रूप से आकर्षित किया: द हर्षद मेहता कहानी पिछले साल, एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में अपनी पहली बॉलीवुड फिल्म रिलीज़ की है। भवाई पिछले महीने सिनेमाघरों में हिट हुई है और गांधी के काम को फिर से अनुकूल समीक्षा मिल रही है। “मैंने घोटाले से पहले ही भवई पर काम करना शुरू कर दिया था। वास्तव में, भवई की शूटिंग के दौरान घोटाले के लिए मेरा फोन आया था!” उस अभिनेता पर चुटकी लेते हैं जो अब नायक की यात्रा पर है, सचमुच, और वह भी बॉलीवुड वाला! वह वो लड़की है कहां में तापसी पन्नू के साथ मुख्य भूमिका निभा रहे हैं और फिर डेढ़ बीघा जमीन है, जो उनके स्कैम निर्देशक हंसल मेहता द्वारा निर्मित फिल्म है।

लेकिन अभिनेता, जो पहले से ही कई गुजराती फिल्मों में काम कर चुका है, जिसमें 2016 की राष्ट्रीय पुरस्कार विजेता फिल्म, रांग साइड राजू में मुख्य भूमिका निभाना शामिल है, अपने रास्ते में आने वाली हर फिल्म को साइन करने की जल्दी में नहीं है। “मैं स्क्रिप्ट और कहानी और निश्चित रूप से निर्देशक की दृष्टि को देखता हूं। क्योंकि यही वह है जो वास्तव में कहानी बनाता है। मैं अपने आप को एक बॉक्स में नहीं रखना चाहता; इसलिए हर बार एक अलग चरित्र बनाने के लिए सचेत प्रयास किया जाता है।” वह स्कैम की सफलता के बाद दर्शकों की अपेक्षाओं से भी भली-भांति परिचित हैं। “हर प्रोजेक्ट संभवतः एक ही स्तर का नहीं हो सकता है, लेकिन कम से कम मुझे दर्शकों को निराश नहीं करना चाहिए,” वे कारण बताते हैं। “मैं उम्मीदों के दबाव को कम नहीं होने देता और मुझे प्रयोग करने से रोकता हूं। मैं दिलचस्प कहानियों का हिस्सा बनना चाहता हूं, मैं ऐसे प्रोजेक्ट लेना चाहता हूं जहां मैं कुछ नया सीख सकूं, ”अभिनेता कहते हैं।

लेकिन दर्शकों की उम्मीदों के अलावा शोहरत का एक और पहलू भी है! अब वह एक जाना-पहचाना चेहरा हैं। स्कैम में उनके लिए काम करने वाली कई चीजों में से एक यह है कि वह हिंदी फिल्म दर्शकों के लिए काफी अनजान नाम थे और अभिषेक बच्चन जैसे किसी व्यक्ति के विपरीत आसानी से हर्षद मेहता बन सकते थे। जब गांधी की बात आई तो दर्शकों के लिए शायद ही कोई अन्य संदर्भ बिंदु थे। “हां, एक अभिनेता के लिए एक बार लोकप्रिय चेहरा बनने के बाद यह एक मुश्किल हिस्सा होता है। इसलिए यह सुनिश्चित करने का मेरा सचेत प्रयास है कि मेरी हर भूमिका अलग दिखे। वह कहते हैं कि एक अभिनेता हर भूमिका के लिए अपनी शारीरिक विशेषताओं को नहीं बदल सकता है, लेकिन भावनाओं को अलग तरह से आज़माने और उनका अनुवाद करने की चाल है। “मेरा भौतिक स्व है जिसे मैं नहीं बदल सकता। लेकिन मैं हर किरदार के साथ अपने इमोशनल स्व को बदल सकता हूं। और जिस तरह से मैं उन भावनाओं से संपर्क करता हूं। आप जो देखते हैं वह अलग नहीं होगा लेकिन आप जो महसूस करते हैं वह अलग होगा और एक बिंदु से परे जो आप देखते हैं वह मायने नहीं रखता। यह बहुत पतली रेखा और कठिन काम है।

थिएटर की दुनिया में एक कहावत है कि पहले 40 सेकंड में अगर मैं आपको अपनी दुनिया में ले जा सकता हूं तो इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि मंच पर गांधी जी की दाढ़ी और बाल हैं या भगवान कृष्ण ने जींस और ए टी. यह विश्वास की दुनिया है जो मैं तुम्हारे लिए बनाता हूं। इसके लिए बहुत सी चीजों की जरूरत होती है। मेरी सांस लेने का पैटर्न मेरी मदद करेगा। जिस तरह से मैं कहता हूं वो डायलॉग मेरी मदद करेंगे। जिस तरह से मैं अपने दिमाग में उन भावनाओं का अनुवाद करता हूं, उससे मुझे मदद मिलेगी… ”अभिनेता बताते हैं जो मुंबई के गुजराती थिएटर के दृश्य में एक जाना-माना नाम है।

गांधी के अनुसार, ताजगी की कुंजी है। अभिनय प्रतिक्रिया के बारे में अधिक है। “आपने 20 से 25 बार एक स्क्रिप्ट पढ़ी है और अपनी पंक्तियों को उलझा दिया है, दुनिया की कल्पना की है। यह आपके अवचेतन मन में रहता है। लेकिन कला यह है कि सब कुछ जानने के बाद भी आपको उस पल में तरोताजा रहना है। मेरा काम उन पंक्तियों को कहना नहीं है जो मैंने सीखी हैं, बल्कि चरित्र के जीवन को फिर से बनाना और उस पर प्रतिक्रिया देना है।

“अभिनय प्रतिक्रिया के बारे में अधिक है। क्योंकि जिस क्षण आप अपने परिवेश पर प्रतिक्रिया करते हैं, आपने चरित्र का निर्माण कर लिया है और आपको अभिनय करने की आवश्यकता नहीं है। जाहिर है इसे अभिनय के रूप में जाना जाता है, लेकिन अभिनय का मतलब है कि आप कुछ करने की कोशिश कर रहे हैं। लेकिन सिर्फ कोशिश मत करो, बल्कि करो। ‘कोशिश करने वाले हिस्से को रिहर्सल में रखा जाना चाहिए… अगर मैं किसी वास्तविक दृश्य में रो रहा हूं, तो इससे दर्शकों को दर्द महसूस होना चाहिए। अगर अभिनेता उस समय ‘अभिनय’ के रूप में सामने आता है, तो दर्शक सबसे अच्छी ताली बजाएंगे लेकिन उद्देश्य उन्हें अपने साथ रुलाना होना चाहिए, ”वे बताते हैं।

लेकिन एक बार जब कोई बैक-टू-बैक प्रोजेक्ट पर काम करना शुरू कर देता है, तो क्या अपने प्रदर्शन में ताजगी और उत्साह बनाए रखना मुश्किल नहीं होता है? भीतर का अभिनेता किस बिंदु पर थक जाता है? “ठीक है, अगर आप मेरे द्वारा की गई गुजराती फिल्मों की गिनती करते हैं, तो भवई मेरी 16वीं फिल्म है!” गांधी ठिठुरते हैं। “मैंने पहले ही उन सभी पात्रों को बना लिया है। वास्तव में, इसके विपरीत, मुझे लगता है कि जितना अधिक आप काम करते हैं, आपके लिए उस स्थान तक पहुंचना आसान हो जाता है। यह मध्यस्थता की तरह है-जितना अधिक आप अभ्यास करते हैं, आप उतनी ही गहराई तक जा सकते हैं, ”वे कहते हैं कि अभिनय में, यह वास्तव में एक को परिपूर्ण बनाने के अभ्यास के बारे में है।

गांधी इस तथ्य पर जोर देते हैं कि अभिनय एक पेशा है और किसी भी पेशे की तरह, इसमें अनुशासन की आवश्यकता होती है। कोई भी इसके बहकावे में नहीं आ सकता। “एक फिल्म बहुत सारी भावनाओं को लेती है लेकिन जैसे ही आप कर लेते हैं आपको ग्राउंड जीरो पर वापस आना पड़ता है। मेरे लिए, मैं अपने चरित्र को अपनी कार में भी नहीं लाता! जैसे ही निर्देशक कट के लिए कहता है, मैं उसमें से निकल जाता हूं। यह भी अभ्यास की बात है। आपको स्विच ऑन और स्विच ऑफ करना सीखना होगा। कल्पना कीजिए कि किसी को एक गहन चरित्र करने के लिए कहा जाए और वह व्यक्ति एक महीने के लिए उस तीव्र मन के फ्रेम के साथ रहता है, उसके शरीर और दिमाग का क्या होगा?

यही कारण है कि वह अभिनय के तरीके के विचार के भी शौकीन नहीं हैं। “हर अभिनेता के पास एक चरित्र बनाने के लिए अपना तरीका और उपकरण होता है, लेकिन मेरे अनुसार, किसी को इसके बारे में व्यावहारिक होने की जरूरत है। एक भिखारी की भूमिका निभाने की कल्पना करें … क्या आप भूमिका की तैयारी के लिए एक या एक महीने के लिए भीख मांगने जाएंगे? मुझे नहीं पता कि यह कैसे संभव है। अगर आप रेपिस्ट या कातिल का रोल कर रहे हैं तो उसके लिए क्या तरीका है? मेरे लिए, इसमें दो लोग शामिल हैं, एक असली मैं हूं और दूसरा ऑन-स्क्रीन व्यक्तित्व है। पात्र आएंगे और जाएंगे लेकिन प्रतीक सही रहेगा। मुझे अपने साथ रहना है!” वह हंसता है।

एक थिएटर अभिनेता होने के नाते, गांधी अक्सर एक चरित्र के विकास को याद करते हैं जो लंबे समय तक चलने वाले शो के दौरान होता है, जहां अभिनेता को रास्ते में नई बारीकियों को खोजने के लिए एक ही चरित्र के साथ प्रयोग करने का अवसर मिलता है। लेकिन गांधी के अनुसार, थिएटर में उनके दशक के लंबे करियर ने उन्हें इन कौशलों को सुधारने के लिए पर्याप्त गुंजाइश दी और उन्हें आवश्यक उपकरण प्रदान किए। “कभी-कभी मुझे इसकी याद आती है। कभी-कभी जब मैं कोई दृश्य देखता हूं, तो मेरा मन करता है कि मैं उसे फिर से शूट करूं। सुधार की गुंजाइश हमेशा रहती है। आप हमेशा इसे बेहतर करने या इसे अलग तरीके से करने का मन करते हैं। लेकिन, यह कहने के बाद कि, मैंने मंच पर पात्रों के साथ प्रयोग करते हुए और विभिन्न पात्रों के विकास का हिस्सा होने के कारण, अब मैं एक दृश्य की शूटिंग शुरू करने से पहले अपने सिर में चरित्र के अंतिम संस्करण तक पहुंच सकता हूं। साथ ही, बहुत सारे रीटेक होने पर कई अभिनेता घबरा जाते हैं या परेशान हो जाते हैं, जो मेरे साथ कभी नहीं होता है!”

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